Inga Liksaite

Textile fiber is my working material, sewing machine is a tool to produce and sign my pieces. I am trying to get a unique depth in my works by stitched, lined sequences and dots, using most trivial sewing machine or using a digital embroidery. My images are faces of photographic origin or computer drawing, but purely textile in nature.

Hanna Fuhrmann / Nathan Fain

Today technology might be as common as textile. With such pervasiveness it is as much a tool as it is a material for expression. Yet increasingly this material comes designed with a rigged quarantine around the means of use. Heckmeck is an interpretive work on reverse engineering and opening of such devices for reuse. The process is simplified to its shapes and photographed with detail described through illustration.

» Come to Hannes / myspace

» blog.sebastian-arnold.net

Shingo Inao

“Tosso” - ein Sensorinstrument das 2006 entstand, ist ein akustisches und elektronisches Saiteninstrument, das durch Sensortechnologie die Bewegung des Spielers in musikalischen Ausdruck übertragen kann. Meine Performances thematisieren körperlichkeit im experimentell musikalischen Kontext. Was ist Performance und Instrument? Die Ideen und die Funktionen von "Tosso" werden vorgestellt.

Chris Taylor

Open Hardware, Arduino, and
the Future

We find ourselves living in an incredibly exciting time for innovation and creation. New technologies, ideas, and routes of information are allowing for creative progress at a rate unheard of until now. People now have a new level of accessibility to information that they can use to create important, tangible works on an individual scale. We have created whole new communities, new art media, new markets, and new business models in a short few years. With this kind of explosive growth in open hardware development, it's important to remember where it all came from, understand the current state of open design in all its forms, and make steps to protect it while still allowing for true freedom of innovation.

www.sparkfun.com

Andreas Gysin

Computer Aided Design

A presentation of a few projects produced in the last 5 years – ranging from screen, print and public installation – and the custom software tools which made them possible and how they eventually shaped the final result.

www.ertdfgcvb.ch

Niklas Roy

Technik als künstlerisches Medium

Der Berliner Niklas Roy bezeichnet sich – leicht selbstironisch – als 'Erfinder unnützer Dinge'. Seine Arbeiten umfassen ein breit gefächertes Spektrum, das von rein mechanischen Konstruktionen über ausgetüftelte elektronische Geräte bis hin zu kuriosen Performances reicht. Auch wenn sich sein Schaffen schwer in eine einzelne Kategorie fassen lässt, so ist doch allen seinen Arbeiten gemein, dass sie sich der Technologie in allen ihren Varianten als zentralem Medium bedienen.

Niklas Roy's Maschinen, Installationen und Performances werden weltweit auf Kunstausstellungen gezeigt. In dieser unterhaltsamen Präsentation stellt er uns ausgewählte Arbeiten aus den letzten Jahren vor. Er entführt uns in seine Lichtenberger Werkstatt und gewährt einen Blick in die Welt seiner Ideen.

Frank Spenling

Vom Mock-Up zum Stress-Test: Roboter im Ausstellungsdesign

Der Vortrag gibt Einblicke in Entwurfs- und Umsetzungsprozesse einiger robotischer Ausstellungsexponate der Berliner Agentur Archimedes Exhibitions. Roboter, die mimisch auf die Emotionen ihrer Gegenüber reagieren oder autonom einfache Aufgaben ausführen, werden durch interdisziplinäre Teams aus Produktdesign, Engineering, Mechatronik, Programmierung und Modellbau entwickelt. Die vorgestellten Projekte illustrieren das Ineinandergreifen von digitalen und analogen Technologien, den kreativen Umgang mit neuen Verfahren und den mitunter turbulenten Weg von der Idee zum robusten Produkt.

Tobias Guttenberg

Prototypenbau: Fertigungs- und Bearbeitungsverfahren

Mit Schwerpunkt auf den Prototypen- und Kleinserienbau werden Einsatzbereiche der Verfahren beschrieben, sowie deren Vorteile und Grenzen. Tobias diskutiert Wirtschaftlichkeitsaspekte und zeigt an Hand von Beispielen welche Techniken wie genutzt werden können, um eine bestimmte Ästhetik oder Haptik zu erreichen.

Eric Schweikardt

Cubelets: One Take on Hardware Modularity

Different levels of abstraction appeal to different people for thinking about different problems. Software frameworks abstract away low-level bit twiddling to allow programmers to focus on algorithms. Recent toolkits for electronics tinkering abstract away low-level hardware properties to allow designers to focus on functionality. Cubelets, a new robot construction kit, packages robot components into simple building blocks, encouraging children to think about computation, control, and logic before learning about electronics, mechanics, or programming. I'll show how we turned a lab prototype into a commercial product and explain how we plan to change the way people think.

Grace Kim

Making Wearables Wearable

What does the intersection of fashion and technology look like? In this discussion, Grace Kim will examine the history of wearable technology (from the Sony Walkman to the mechanical garments of Hussein Chalayan) and her own pursuit of organically integrating fashionability, comfort, and technology within clothing.

Mimi Hui

Pretty Resistant: RFID

What do hotels, public transport systems, and international borders have in common? Traits for the international person of mystery? Or examples of tracking technology? Why, yes.

RFID tags are simple, tiny electronic circuits used to communicate information wirelessly over a small distance. Its uses are wide and varied. The flip side of this no-touch convenience can also expose us to possible abuse. A criminal with an RFID scanner could copy credit card information simply by walking past us. Government or corporate agents could track our movements around a city by correlating unique codes from RFID chips in our wallets to machines that ask for the info.

Designer / technologist Mimi Hui will give an introduction to the science, uses, and risks of RFID, and demonstrate the use of an RFID reader. She will also showcase some of the elegant RFID-blocking slipcovers, wallets, and pouches she has designed, and demonstrate some materials we can use to protect our information.

William Light

libmonome: host software for
human-interface devices

With the rise in popularity of the Arduino and related microcontroller platforms, so too has there been an interest in new concepts for human-computer interaction. This talk will focus on one such device, the Monome controller, and particularly on the process of developing an open-source, cross-platform driver. The talk will also include thoughts on OpenSoundControl (OSC), beatboxing, and the pain of developing Windows services in C.

William Light is a software developer and musician, and American ex-pat who now lives in Berlin. He is the lead developer of the libmonome and serialosc projects.

Jason Danziger

From Sketchup to Kindergarten

Erst die Vorschrift, dann die Idee? Für die Einrichtung von Kindergärten gibt es viele Vorgaben und Regelungen. Und es gibt etablierte Produkte von Erwachsenen für Kinder, die zwar alle Vorschriften erfüllen, aber auch für Uniformität sorgen.

Mit seinem Werkbericht zeigt Jason wie Sketchup als Werkzeug in Kombination mit dem Wissen über Produktionsprozesse dabei hilft, etwas Neues zu schaffen. Als Beispiel dient der Innenausbau des Kindergartens, der sich im Konferenzort Planet Modulor befindet.

Christian Aschoff

Basteln mit Arduino: eine QLOCKTWO in sechs Monaten

Christian Aschoff erzählt von seinen Erfahrung mit dem Nachbau einer QLOCKTWO. Von den Anfängen mit dem Buch "Getting Started with Arduino" und einem Fritzing Starter Kit über einen bisweilen steinigen Weg bis zu dem fertigen Nachbau, der inzwischen etlichen Bastlern zu einer eigenen Uhr verholfen hat.

Ulrich von Zadow

Interaktive Medien in Ausstellungen

Moderne Museen sind Vorreiter, was interaktive Technik und Interaktionsdesign angeht. Gleichzeitig müssen die Exponate selbsterklärend sein: Wenn ein Besucher die Bedienung nicht in 30 Sekunden versteht, ignoriert er das Exponat für gewöhnlich. Der Vortrag zeigt die gestalterischen und technologischen Fragen auf, die sich dadurch ergeben und gibt eine Einführung in die praktische Arbeit in diesem Bereich.

André Knörig

Fritzing - Kreativer Umgang mit Elektronik für alle

Was als Forschungsprojekt an der FH Potsdam 2007 begann, ist heute ein Standard für den Einstieg in den kreativen Umgang mit Elektronik für Nicht-Ingenieure. Der Vortrag wird eine Übersicht über Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft von Fritzing geben.

Chris Taylor

Creating a Breakout Board, Live

Even with the existing popularity of D.I.Y. Electronics, many are still intimidated by the idea of creating their own circuit boards for home projects. There is a perceived overhead of information and cost that discourages the non-technically trained from tackling their own designs. This demonstration will prove that this perception is false, and that anyone can create a professional-quality circuit board with a minor amount of practice and a few free programs. We will start with just a chip and an idea, and then walk through the process of going from datasheet to finished circuit board in about a half an hour.

www.sparkfun.com

Geert-Jan Hobijn

Keep it simple stupid

staalplaat soundsystem will present a few of their works and specially focus on the role that development of hard and software is playing.

for example:

• the development of medical equipment in to a sonic experience
• how to realise a composition for 64 trees
• how to teach children to build a instrument out of, lest say, a vacuum cleaner and then learn them to play it
• how we made three attempts to make a communication system for choreography for 30 driving cars

Olaf Val

Gadgets Marke Eigenbau in Zeiten von “take, make and dispose”

Mit dem Gadget-Hype hat sich ein konsumistisches Verhalten gegenüber elektronischen Geräten etabliert. Was sind die Auslöser für den Run auf diese kurzlebigen Produkte, die angetrieben von Serviceinnovation, Prozessorleistung und Design zu Modeartikeln avancieren? Und was passiert, wenn Tüftler und Bastler auf diesen Hype reagieren und ebenfalls smarte kleine Produkte entwickeln, die sich jeder selbst zusammenbauen kann? Grundsätzlich steht die Do-It-Yourself-Kultur im Licht vieler positiver Aspekte. Die Eigeninitiative als kostbares Gut paart sich mit steilen Lernkurven, Sensomotorik und Erfolgserlebnissen. Doch auch hier werden technikverliebt Ressourcen verbraucht und nicht selten landen ambitionierte Projekte schnell im Müll. Wo könnte die Balance zwischen Aufwand und Sinn eines DIY-Gadgets verlaufen? Und wie könnte eine Ausrichtung auf nachhaltigere DIY-Projekte aussehen?

Christof Struhk

Erfahrungen eines Materialsuchenden

Christof teilt seine Erfahrungen bei der Suche nach gewöhnlichen und ungewöhnlichen Materialien, in kleinen und großen Mengen – gern auch an Hand von Beispielen aus dem Publikum.

Jesse Scott | Graffiti Research Lab Germany

Crime in the Source Code

GRL Germany is a collective of creative coders and tactical media activists, based in Berlin. Through several self-developed open source hardware/software applications, they bring the maker movement into the street. Co-Founder Jesse Scott will discuss and showcase three main projects of GRLG - blitzTag, bombIR, and OriginalGCode.
www.graffitiresearchlab.de

Fabian Hemmert

Tangible Future Visions

Fabian Hemmert ist Designforscher. Er wuchs in Deutschland auf, studierte Mediengestaltung und Interface-Design an der Universität Bielefeld und an der Fachhochschule Potsdam. Er arbeitete für Nintendo of Europe und Marvel Comics. Heute forscht Fabian Hemmert für seine Doktorarbeit an der Universität der Künste Berlin. Das Thema der Arbeit: Die Technik menschlicher machen. Seine Arbeiten wurden bereits auf Konferenzen wie TED Global, CeBIT, TEDxBerlin, TEDxSalzburg, Lift, dem EuroVision TV Summit und dem Chaos Communication Congress präsentiert.

Axel Wirths

Vom Top-Lader zur 12 Kanalsteuerung

Axel Wirths spricht über die Restaurierung von Video- und Installationskunst, zeigt an Hand von Beispielen, wie Künstler ihre Arbeiten vor einigen Jahrzehnten produziert haben und sensibilisiert für die Auswirkungen der permanenten Evolution von Hard- und Software.

Peter Kirn

Open Source Music: Lessons from the MeeBlip Synth and Beyond

How can free software and open source hardware licenses make music making more fun? The MeeBlip is an open source hardware synth that hopes to be available to everyone, not just a few. Getting it there, and overcoming the challenges in doing so, is half the fun. Co-creator of the MeeBlip and editor of createdigitalmusic.com Peter Kirn will talk about the MeeBlip, and lessons - some learned the hard way - in how to make licensing, manufacture, and distribution work for an open source project like this as a business. And we'll take a look at how the MeeBlip could be your first synth, your latest synth, or the basis of your own DIY project. We'll also talk about how sharing resources is moving other open source music projects forward, for artists and developers, from open source hardware to free software libraries like the embeddable libpd.

Linda Stannieder, MetaDesign

Brand Environments - Von der Marke zum Markenerlebnis

Marken müssen heute mehr denn je einzigartig definiert und über alle Berührungspunkte hinweg spannend inszeniert sein. Die ganzheitliche Markenführung bezieht sich nicht nur auf die unverwechselbare Wiedererkennung der Marke in ihren Produkten und Services, sondern auch auf die Übersetzung der Markenvision im Visuellen, in der Kommunikation und im Raum. Das räumliche Markenerlebnis in Stores, auf Messen, in der Kennzeichnung, in Ausstellungen, auf Events und allen anderen denkbaren Berührungspunkten schafft die einzigartige Möglichkeit, die Marke multisensorisch zu erfahren: über ihre Materialität, ihre Licht-, Farb- und Formgebung, sowie über ein Sound- Geschmacks- und Geruchserlebnis. Die Gleichzeitigkeit der verschieden erfahrbaren Eindrücke schafft einen oft auch unbewussten und immer stark emotionalen Bezug zur Marke. Bespiele zeigt Linda Stannieder.